Portraits du Temple de la Mer
Documentaire France 3 Méditeranée par Anne Le Hars, dedié au centenaire du Musée Océanographique diffusé en août 2010.
Presentation de l’Artiste Toby WRIGHT à la 31 ème minute.
Exposition au Musée océanographique de Monaco: Du 1er décembre 2011 au 2 janvier 2012
L’artiste et le Musée
Le Musée océanographique a été maintes fois représentés par la photographie mais très peu sous la forme d’œuvres peintes et dessinées. Mon principal objectif est de révéler avec force et réalisme la magnificence du Temple de la Mer. Pour ce faire, je vais réaliser des vues extérieures du bâtiment, des salles du Musée, des collections centenaires, pour mettre en valeur la monumentalité des lieux dans ses moindres détails.
Je présente ici une sélection d’oeuvres, d’études, et d’esquisses. Où je peux, je décrit mon approche, en montrant l’évolution à travers les diverses étapes. Tout mon travail est fait sur place, je ne travaille pas d’après photos.
Globe sur la terrasse, étude en couleur.
Ensuite, je travailel le grand format, qui me prend plusieurs jours
Je retourne à la même heure chaque jour, pour que la lumière soit exactement pareille.
Je commence souvent avec des esquisses dans un carnet, au cours d’heures de repérage. Ainsi je peux savoir très tôt s’il m’est utile d’investir des heures dans un tableau. 
La composition en bas à droite me semble la plus intéressante. Je commence le tableau directement à la couleur
Façade Nord Ouest, 100cm x 70cm
Ce matin-là, avec le soleil encore assez bas, j’ai pu observer ce beau contraste entre l’intérieur et l’extérieur. De mon carnet jusqu’au tableau.
On retrouve ces sculptures sous plusieurs balcons, de la façade nord.
Je choisis ma composition dans mon carnet (en bas à gauche). Ensuite, je travaille mes mélanges pour capter la lumière du moment. Cela me sert par la suite pour préparer mes couleurs à l’avance, pour que je puisse me consacrer pleinement à peindre l’oeuvre finale, ci-dessous.
Dans les jardins St Martin, en contrebas, à travers les branches des arbres, on retrouve une vue de profil d’une des sculptures de poissons, face à la mer.
Le calamar géant récemment restauré. Ce tableau est au stade de l’étude couleur.
Tableau en cours. Le dessin préparatoire est plus large que d’habitude, car il me fallait plus de maîtrise pour la perspective.
Voici l’étude couleur en deux étapes. Les aplats principaux en premier lieu, suivis par une recherche approfondie des couleurs, et plus de détails.
Ci-dessous le travail pour la version finale.
L’évolution de ce tableau est en cours, ci-dessous.
Ce qui suit est un des tableaux les plus exigeants. La largeur du sujet me pose le problème de contrôler une perspective sur une vaste surface. Comme d’habitude je commence avec des études de couleurs, mais je tente aussi de me familiariser avec les lignes de fuite.
Musée côté mer, après-midi
Musée côté mer, matin. Finalement j’ai choisi la vue du matin, avec une lumière forte en plein sur la façade du Musée. J’ai fait un passage sur la grande toile (160cm x 60cm), et j’ai dessiné par dessus au fusain, pour mieux contrôler les lignes de perspective.
Finalement le travail de perspective n’était pas aussi pénible que le transport de mon materiel dans deux ascenceurs, et plusieurs escaliers, et le fait de pencher ma tête en arrière durant des heures de travail, pour observer mon sujet.
Le lieu est magnifique, même si j’ai eu du mal à trouver ma place entre la mer et les rochers.
A la terrasse, devant la statue du prince Albert Ier, les goélands flottent sur les vents ascendants au dessus des falaises. Ils reprennent souvent les mêmes mouvements. En préparant les mêmes couleurs que pour le Musée, je commence à esquisser directement au pinceau.
Il faut capter le rythme des oiseaux, rapidement en monochrome, un vrai travail de mémoire visuelle. Se familiariser au préalable avec les formes de ses oiseaux au préalable est essentiel, surtout quand il faut être rapide. Une connaissance de leurs anatomie sert à mieux comprendre leur mouvements.
Passage du dessin à la peinture, pour le tableau d’une sculpture de la face sud du Musée.
J’effectue mes mélanges sur place
Quelques esquisses pour étudier une composition le soir, alors que le soleil se couche derrière le Musée.
Le début du tableau, vu du parking des pêcheurs, vers 16h30.
A l’interieur du Musée.
Pour ce qui est des vues d’architecture, je m’inspire beaucoup de maitres du passé, tels Sargent, Monet, et Sartorio.
